Từ nỗi sợ hãi về trí tuệ nhân tạo đến việc tận dụng tốt "sự khôn ngoan" của nó, thế giới thiết kế sáng tạo cũng như các lĩnh vực khác đã trải qua nỗi đau về sự đồng cảm trong năm qua, mọi người đã điều chỉnh trang phục hàng ngày của mình để thích ứng với cái mới; lối sống, và một số người tìm kiếm sự thoải mái về mặt tinh thần ngoài những thứ vật chất từ ​​nền văn hóa thời thượng.

Trong 4 năm qua, dù là dịch bệnh hay trí tuệ nhân tạo (AI), sự sinh tồn của nhân loại đều phải đối mặt với một thử thách to lớn. Trong những cuộc đối đầu và đối đầu lặp đi lặp lại, xã hội chúng ta đã rút ra một dạng nhị phân - con người và virus; con người và máy móc/máy tính; sự kiên trì và niềm vui, v.v. Tính hai mặt này đã ảnh hưởng sâu sắc đến sự phát triển và xu hướng đời sống thời trang, sáng tạo trong những năm gần đây, cho thấy con người đã tìm thấy sự cân bằng và chỗ đứng như thế nào giữa hai cực này.

Miu Miu sẽ lấy cảm hứng cho trang phục mùa thu đông từ trang phục quần vợt vào năm 2022 và mở một câu lạc bộ quần vợt tạm thời ở Saint-Tropez, Pháp. (Internet)

Nhìn quanh thế giới thời trang, ngay cả khi xã hội trở lại bình thường, quần áo của mọi người sẽ không bao giờ quay trở lại. Kết quả là, một tính hai mặt thú vị đã xuất hiện trong thế giới thời trang: “dopamine Dressing” (dopamine Dressing) kích thích các giác quan, với hình dáng sặc sỡ, cường điệu được trưng bày trên sàn diễn tuần lễ thời trang để giải trí cho người xem nhưng trong cuộc sống đời thường thì lại được người ta lựa chọn; để thúc đẩy serotonin (seratonin), loại trang phục mang lại sự thoải mái, hài lòng, khoái cảm và những cảm xúc khác cho con người. Do đó, phong cách thể thao, giải trí và du lịch thực dụng, thoải mái và tiện dụng ảnh hưởng đến việc thiết kế trang phục công sở và các thương hiệu thời trang lớn.

Lấy AI làm ví dụ. Cộng đồng sáng tạo từ chỗ sợ hãi và phản kháng ngay từ đầu đã phải chấp nhận xu hướng không thể ngăn cản của nó và học cách điều chỉnh tâm lý để cùng tồn tại với nó. Cả hai nhà thiết kế được phóng viên phỏng vấn đều coi AI như một trợ thủ và công cụ để tăng cường sự lựa chọn và hiệu quả trong thiết kế. Quyết định và lựa chọn cuối cùng vẫn do con người đưa ra. Sau khi thiết lập định vị lấy con người làm trung tâm, AI không còn là mối đe dọa đối với những người sáng tạo trong thời điểm hiện tại.

Kiến trúc sư Zaha Hadid đã thiết kế tòa nhà chọc trời hình pha lê cho khu nghỉ dưỡng trượt tuyết Trojena ở Ả Rập Saudi. Patrick Schumacher, chủ tịch sáng lập của công ty, tiết lộ rằng phần mềm AI đã được sử dụng trong thiết kế ban đầu của hầu hết các tòa nhà của công ty. (do Zaha Hadid Architects cung cấp) @Creative Design: Từ Trí tuệ nhân tạo đến Trí tuệ tăng cường Nghệ sĩ người Đức Boris Eldagsen (ảnh trái) đã sử dụng AI để tạo ra bức ảnh đen trắng chụp hai thế hệ phụ nữ trong cùng một khung hình (ảnh bên phải), đoạt Giải nhất Giải thưởng Thế giới của Sony về Cuộc thi Nhiếp ảnh. Sau đó ông đã từ chối nhận giải thưởng. (Internet) Chen Shanni đã dạy AI hát bằng giọng của cô ấy và phát hành một đĩa đơn. (Internet)

Sự phát triển ồn ào nhất của công nghệ trí tuệ nhân tạo trong những năm gần đây là công nghệ AI tạo ra—con người sử dụng văn bản để “hướng dẫn” phần mềm AI tạo ra nội dung—được gọi là AIGC (Nội dung do AI tạo)— - Chẳng hạn như viết bài viết, dịch văn bản, tạo ra nhiều hình ảnh, âm thanh và video, v.v. Năm ngoái, tác phẩm nghệ thuật (tranh/hình ảnh) do AI tạo ra đã ra mắt, khiến năm 2022 trở thành “năm đầu tiên của nghệ thuật do AI tạo ra” và năm 2023 trở thành năm mà thế giới khoanh tay và theo dõi chương trình.

Trong thế giới xây dựng, AI dường như có nhiều phạm vi hơn. Patrik Schumacher, chủ tịch sáng lập của Zaha Hadid Architects, công ty lớn nhất và nổi tiếng toàn cầu của Vương quốc Anh, đã thẳng thắn tuyên bố rằng hình ảnh do AI tạo ra được sử dụng trong các thiết kế sơ bộ của hầu hết các dự án của họ.

Bầu Cua Anterprima đã cố gắng sử dụng AI để tạo ra hơn 3.000 bộ bản vẽ ý tưởng. Sau đó, nhóm thiết kế đã chọn ra 200 bộ từ chúng và tối ưu hóa chúng cho 8 tác phẩm cuối cùng. (Do thương hiệu cung cấp) Phiên bản cuối cùng của quần áo do Anterprima thiết kế sử dụng AI. (Do thương hiệu cung cấp) Quần áo màu xanh lá cây do Anterprima thiết kế bằng AI. (do thương hiệu cung cấp)

Vào tháng 12 năm ngoái, thương hiệu thời trang Nhật Bản Anteprima đã hợp tác với AiDLab, một công ty Hồng Kông thúc đẩy việc sử dụng thiết kế AI và sử dụng phần mềm thiết kế thời trang AI AiDA mà họ đã phát triển để thiết kế 8 bộ quần áo và tổ chức buổi trình diễn thời trang tại M+ ở Khu Văn hóa và Nghệ thuật Tây Cửu Long. Sau khi Anteprima lần đầu nhập ý tưởng, hệ thống màu sắc và in mẫu vào AiDA, hơn 3.000 bộ bản vẽ ý tưởng đã được tạo ra. Nhóm đã chọn 200 tác phẩm và tinh chỉnh thêm, tạo ra 8 bộ để sản xuất và trưng bày cuối cùng.

Phóng viên đã phỏng vấn người sáng lập thương hiệu Izumi Ogino trong năm nay. Quan điểm của cô về AI rất đáng được những người sáng tạo tham khảo và phản ánh: “Chúng ta không thể tránh né công nghệ AI trong tương lai, vì vậy tôi có thái độ cởi mở đối với AI. hãy thử xem. Nhưng điều tôi nhấn mạnh là tất cả các ý tưởng thiết kế sơ bộ đều phải đến từ con người. Với ý tưởng này, hãy để AI giúp các nhà thiết kế lựa chọn vật liệu và đưa ra những ý tưởng. Những ý tưởng này cuối cùng phải được con người sàng lọc. đưa ra quyết định cuối cùng."

Mo Weiwei, một kiến ​​trúc sư nổi tiếng ở địa phương, cho biết: "Đối với tôi, AI sẽ là một công cụ thiết kế khác có thể tạo ra nhiều ý tưởng hơn cho các kiến ​​trúc sư". Với nhiều lựa chọn hơn, việc suy nghĩ sẽ dễ dàng hơn bên ngoài hộp và đưa ra những thiết kế độc đáo. Một lợi ích của việc sử dụng thiết kế AI là chúng ta có thể sử dụng dữ liệu để rút ra nhiều kịch bản khác nhau làm bằng chứng cho việc lựa chọn các phương án thiết kế, điều này giúp các kiến ​​trúc sư và khách hàng cuối cùng đưa ra lựa chọn rõ ràng. để vẽ các bản vẽ cho chúng tôi. Việc chuyển đổi cuối cùng các ý tưởng thành các thiết kế độc đáo cho đất nước và nền văn hóa này phụ thuộc vào bộ não con người."

Kiến trúc sư địa phương Mo Wei. Wei tin rằng AI là không thể ngăn cản và trong tương lai chúng tôi chỉ có thể điều chỉnh tâm lý của chúng ta và sử dụng chúng làm công cụ thiết kế. (Ảnh của Lin Fangwei)

Mặc dù bụi vẫn chưa lắng xuống nhưng cộng đồng thiết kế đã chuyển từ lo lắng về việc công việc của họ bị máy móc lấy đi sang giờ đây coi AI như một công cụ mới trong tay họ. Ginni Rometty, cựu chủ tịch IBM và hiện là chủ tịch hội đồng quản trị, cũng kêu gọi mọi người hãy nghĩ khác đi: “Nếu nhìn lại AI, tôi sẽ thấy nó là tên viết tắt của ‘trí tuệ tăng cường’. "Điều đó có nghĩa là, AI có thể nhanh chóng phân tích dữ liệu lớn có thể tối ưu hóa và đẩy nhanh quá trình thiết kế, cung cấp cho các nhà thiết kế nhiều đề xuất điều chỉnh và cải tiến thiết kế, đồng thời nâng cao đáng kể hiệu quả của thiết kế.

Màu sắc "Thâm nhập Dopamine" " "Kết hợp" là một trong những xu hướng xuân hè năm 2023. (Internet) @Fashion Chapter: Dopamine trên sân khấu, mặc thường phục và khoe dáng trên sân khấu

Sự cường điệu của cách trình diễn và trang phục trên sân khấu chữ T thiết kế của buổi trình diễn thời trang năm nay không phù hợp với tính thực dụng và chức năng. Có sự tương phản rất lớn trong trang phục hàng ngày

So với trước đây, cách thể hiện cái đẹp trong các buổi trình diễn thời trang năm 2023 rõ ràng là đa dạng hơn. retro vẫn chiếm ưu thế, tính thẩm mỹ đã vượt qua những hạn chế về bối cảnh và môi trường Sau hai năm trình diễn hỗn hợp trực tuyến và ngoại tuyến, Tuần lễ thời trang Paris xuân hè năm nay được các biên tập viên thời trang và người mua coi là thành công “điên cuồng”. Trong năm, hầu hết các thương hiệu đều tập trung vào thời trang thông minh và sống động trong các bộ sưu tập xuân hè của mình. Sự kết hợp màu sắc, đặc biệt là các màu kích thích tâm trạng như vàng, cam, đỏ và hồng, đều được ưa chuộng.

Điểm độc đáo của "trang phục dopamine" này là nó không chỉ có sự tích hợp màu sắc bắt mắt mà còn tìm kiếm sự phối hợp trong phong cách ăn mặc giống như bùng nổ màu sắc, thể hiện ở sự tương phản giữa ấm và lạnh, hay sự tương phản . sự ghép nối của các khối màu, hoặc sự va chạm của các màu sáng bão hòa và các màu có độ bão hòa thấp, nhưng trong bối cảnh đời sống thực tế ở địa phương

Chiếc váy mùa thu năm 2023 của Vivienne Westwood có thiết kế tay áo trễ vai cường điệu (lấy từ wwd.com)

Một trong những xu hướng đáng chú ý nhất trong nửa cuối năm là những năm 1980. Kiểu dáng trễ vai rộng đang quay trở lại, với bờ vai to và tròn là điểm nhấn đồng thời, họa tiết lớn trở nên nổi bật hơn; , đặc biệt là kẻ sọc và kẻ sọc. Có rất nhiều kẻ sọc lớn và sọc rộng mang tính hiện thực và thú vị hơn - tất cả những điều này cho thấy ngành thời trang vốn bị dịch bệnh “tàn phá” cuối cùng đã mở ra một khoảnh khắc đầy cảm hứng. Các nhà thiết kế đang cố gắng hết sức để thu hút sự chú ý của khán giả bằng những màu sắc phóng khoáng và hình dáng lộng lẫy. Những "buổi trình diễn" thời trang có ý nghĩa mạnh mẽ. Tuy nhiên, những yếu tố thẩm mỹ này vẫn chưa được sử dụng hoàn toàn trong cuộc sống hàng ngày. Cuộc sống dần bình thường hóa, nơi làm việc ngày càng áp dụng hệ thống làm việc linh hoạt và ranh giới giữa trang phục thường ngày và trang phục trang trọng ngày càng trở nên mờ nhạt. Làm việc tại nhà vẫn là phương thức làm việc được nhiều ngành công nghiệp áp dụng. vẫn là xu hướng chủ đạo trong thời trang và thậm chí đã thay thế đáng kể trang phục trang trọng theo nghĩa truyền thống

张德兰1987年与新加坡唱片公司一同合作，制作她的首张专辑《张德兰之歌·心花放》。当年，十几岁的张德兰已推出《陆小凤》的插曲《鲜花满月楼》《愿君心记取》等。小有名气的她在母亲陪同下，来到新加坡进行为期三个月的演出，每天晚上都会在酒楼、酒廊和夜总会献唱。

台湾男团Energy暌违20年推出新作《分合》，歌词不仅唱出他们历年来的心路历程，似乎也能套用在同时期其他偶像团体的际遇上。

阿沁出道20年至今，累积超过1600首单曲创作、发表过600首词曲，是当今乐坛多产的音乐才子之一。 据悉，自他挥别旧东家后，晴空未来音乐积极与阿沁洽谈，祭出两年高达8位数、千万台币签约金（约42万新元）招揽于旗下，更投入千万台币专辑企宣制作费，全力支持阿沁未来的新作品。

但他说，过去几天情况有些失控，“闸外的人除了多了陌生的脸孔外，无礼的行为以及粗暴的推撞越趋严重，工作人员劝阻无效，甚至有民众在现场直播，状况相当混乱。”

Điều này là do trang phục trang trọng đã được đưa ra một định nghĩa mới khi người tiêu dùng suy nghĩ lại về cách họ ăn mặc khi đi làm và các dịp trang trọng khác. Tạp chí kinh doanh thời trang nổi tiếng thế giới "BoF" và McKinsey cùng công bố báo cáo "Trạng thái thời trang 2023", chỉ ra rằng 39% giám đốc điều hành thời trang kỳ vọng rằng trang phục lịch sự sẽ trở thành một trong ba lĩnh vực tăng trưởng chính vào năm 2023, và phong cách thiết kế tổng thể của trang phục trang trọng Bình thường hơn

Ranh giới giữa giản dị và trang trọng không còn rõ ràng Hình ảnh cho thấy thiết kế của thương hiệu Trung Quốc Markgong (lấy từ wwd.com)

Với tính từ đứng đầu. bằng cách "thư giãn". Sau khi làm mưa làm gió trong giới thời trang, sự kết hợp giữa trang phục trang trọng và trang phục thường ngày đã có thể thích ứng với nhiều dịp khác nhau mà không gặp bất kỳ trở ngại nào khi mặc áo khoác vest, quần jean, áo phông, quần thể thao, giày vải và giày vải. các mặt hàng khác với sự kết hợp thường xuyên để đạt được phong cách làm việc. Yêu cầu tổ chức một bữa tiệc sau giờ làm việc. Phong cách ăn mặc có vẻ tỉ mỉ nhưng dễ dàng này đáp ứng nhu cầu chuyển cảnh thực tế của những người lao động cổ trắng và cổ hồng ở thành thị hiện nay.

Một xu hướng khác đáng chú ý là việc tiếp tục đi du lịch. Quần áo chú ý nhiều hơn đến lối sống lành mạnh và chức năng đã trở thành xu hướng mà mọi người đang theo đuổi. Lululemon, Patagonia, v.v. cam kết tạo ra các thương hiệu quần áo chức năng phù hợp cho yoga, thể thao ngoài trời, đi bộ đường dài, leo núi, v.v. và đang nhanh chóng lọt vào tủ đồ của người tiêu dùng như Louis Vuitton, Burberry, Miu Miu, v.v. thương hiệu cũng tung ra những thiết kế chức năng cực kỳ thực dụng trong năm nay, Miu Miu lấy cảm hứng từ quần vợt để cho ra mắt dòng sản phẩm thoải mái hơn.

Bầu Cua

Phong cách du lịch và phong cách thể thao đã phát triển từ xu hướng thời trang đang phát triển nhanh chóng sang lối sống ổn định và lâu dài hơn.

Năm nay Louis Vuitton ra mắt dòng quần áo tiện dụng và thể thao cực kỳ thực dụng. (Được cung cấp bởi thương hiệu) @Subculture Chapter: Barbie và Pop Toys nằm trong "Bộ sưu tập hiện đại"

Hai từ khóa xu hướng phổ biến trong năm nay: Barbie và Pop Toy. Cả hai đều có một điểm chung, đều là đồ chơi. Đừng đánh giá thấp đồ chơi Với tư cách là đại diện cho nhóm văn hóa thời thượng, “Đồ chơi có thể nhỏ nhưng chúng có ý nghĩa rất lớn”. Cái gọi là văn hóa nhóm hay văn hóa nhóm đề cập đến một nền văn hóa thích hợp so với văn hóa chính thống, chủ yếu do thanh thiếu niên và thanh niên thống trị. Trẻ em chơi búp bê Barbie từ khi còn nhỏ và giới trẻ bị ám ảnh bởi những món đồ chơi thời thượng. Họ thích mở hộp mù và sưu tập những con búp bê nhỏ một cách điên cuồng. Tất cả những điều này đều có thể hình thành nên một nền văn hóa thích hợp một cách tinh tế, bắt đầu từ những thói quen và sở thích.

Bộ phim "Barbie" đã gây bão trên toàn thế giới, làm dấy lên những cuộc thảo luận về nữ quyền. (Trích từ trang web Warner Bros. Pictures) Hội nghị thời trang địa phương đầu tiên kéo dài ba ngày đã thu hút rất nhiều bạn trẻ. (Internet)

Khi Pop Mart ngày càng trở nên phổ biến ở khu vực địa phương trong hai năm qua, sự chú ý của mọi người đối với đồ chơi thời trang đã tăng lên rất nhiều. Năm nay, ActionCity, tổ chức giải trí thời trang hàng đầu địa phương, đã tổ chức sự kiện này. lần đầu tiên tại Trung tâm Triển lãm và Hội nghị Marina Bay. Hội nghị đồ chơi thời thượng kéo dài ba ngày "Pop Toy Show Singapore 2023" trưng bày các thiết kế của hơn 50 nhà thiết kế từ khắp nơi trên thế giới, mang đến nhiều phiên bản sưu tập và búp bê phiên bản giới hạn cũng như lời mời "Cha đẻ của Molly", một nhân vật nặng ký trong ngành đồ chơi thời thượng Kenny Wong, nhà thiết kế Dimoo Ayan Deng, v.v., đã xếp hàng tại buổi ký kết.

Trong rạp chiếu phim phía bên kia, "Cơn gió Barbie hồng" đang thổi vào tháng 8. Bộ phim "Barbie" đã càn quét thế giới, mang theo ký ức tuổi thơ của vô số cô gái, khám phá chủ nghĩa nữ quyền một cách hài hước và tìm ra bản chất thực sự trong việc phá bỏ sự hoàn hảo và va chạm với thế giới hiện thực..

Barbie và đồ chơi thời thượng là hai sản phẩm khác nhau, một từ phương Đông và một từ phương Tây. Một sản phẩm bắt đầu ở Hoa Kỳ vào những năm 1940 và sản phẩm còn lại ra đời ở Hồng Kông vào những năm 1990. Cả hai đều có. trở thành biểu tượng phổ biến dưới dạng đồ chơi. Trong nghiên cứu văn hóa xu hướng, một dấu hiệu quan trọng của các biểu tượng mới nổi là chúng được lan truyền thông qua sự kết hợp giữa truyền thông, thời trang, hoạt hình và các hình thức khác nhau, sau đó được quảng bá với sự trợ giúp của sức mạnh thương mại, dần dần trở thành một "bộ sưu tập hiện đại". Một phần rất quan trọng là sức mạnh kể chuyện đằng sau nó. Việc mang lại giá trị kể chuyện cho đồ chơi bằng những câu chuyện có thể thu hút mọi người. Ví dụ, cách Barbie đáp ứng trí tưởng tượng của cô gái và chủ nghĩa nữ quyền được đề cao trong phim là một thế giới tâm linh được mở rộng từ một con búp bê.

Tương tự như vậy, đằng sau mỗi IP thời thượng phổ biến đều có đặc điểm, thời gian và không gian độc đáo của nó. Theo báo cáo mới nhất của ngành đồ chơi thời thượng, đồ chơi thời thượng đang trở thành biểu tượng thể hiện bản sắc của thế hệ trẻ. Đằng sau bộ sưu tập đồ chơi IP nhỏ là sự thể hiện văn hóa hoạt hình và thế giới không tưởng của cá nhân. Những “bộ sưu tập hiện đại” được giới trẻ đam mê là sự chuyển đổi từ tiêu dùng vật chất sang tiêu dùng tinh thần.